诗歌作文

【实用】诗歌作文锦集6篇

在平平淡淡的日常中，大家都收藏过自己喜欢的诗歌吧，诗歌具有音韵和谐，节奏鲜明，读起来朗朗上口的特点。那什么样的诗歌才是经典的呢？下面是小编帮大家整理的诗歌作文6篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

诗歌作文 篇1

在校园中学习和生活着

本身就是一种幸福和美丽

小草探头带出泥土的芬芳

紫荆把全身涂满嫣红

垂柳枝头摇摆春天的舞姿

玉兰花散发出淡淡的清香

即便花落

也只能带走你所有的忧伤

剩下果实快乐的成长

即使叶黄

也只能感谢秋天

秋去冬来孕育下一次的梦想

满眼都是朝气蓬勃

入耳皆是琅琅书声

和年轻的孩子们在一起

生活

一直充满春的呼吸

美丽着幸福着

在我的春天我的校园

诗歌作文 篇2

我的干爹信佛，干妈信基督。他俩时而会因信仰不同而争执。我早上陪干爹练功，晚上与干妈谈天主。

其实，我什么神灵也不信，包括诗神。但是，所有虔诚的人都让我感动！

神被科学逮捕过，证实他确实虚假。神从来不会显灵，神根本不存在，是虔诚的人由于坚持虔诚而自己创造了神显灵般的奇迹，是人类自己以顽强的意志以生命的能量一次次冲破生命的障碍。

任何力量也无法阻止人们去诅咒和鞭策黑暗！无法阻止人们去寻求精神的支柱，无法阻止人们去想象美好，仰望爱，仰望美，仰望光明，憧憬幸福！

诗歌在我们诗写之前，已经孕育在我们生命内部。

在精神的领域，神永恒存在，与芸芸众生同在。

神收藏每一个人的愿望：惩罚恶人、消除心魔屏障、恩赐缘份福泽……神凝聚人类的浩浩精气；神以人类的最高智慧约束或拯救人类……神无形无象任凭人们去想象；神宽容地承受永远错误的解读；神来去自如走过人类的心灵……

“神”，是人类创造的最高诗歌艺术。

“神”，是最高诗歌艺术标本。

而“生命”，则是神创造的最高诗歌艺术。

人类仰望众神，众神也仰望人类——而且是更加虔诚的仰望，因为神比任一个人都更加孤独。我们似乎有理由对自以为“神”的精灵们寄予深深的同情。

可以这样说：诗，孕育于“虔诚”与“仰望”之中，由生命精气滋养，最终成于“创造”，旋舞在神与生命之间。这当然不是真理，不是思想，甚至不算我的诗观，它仅仅是偶然掠过我脑际的一缕思绪。思绪被定型为思想之后便丧失自由以及完善的可能，我们应该竭力抗拒把思绪定名为思想。

积淀的文化养育我们又约束我们……没有被“约定俗成”的种种东西所禁锢的是远古的圣哲，他们远比我们幸运。他们，可以以自由而诗性的精神想象宇宙，直接向冥冥苍穹摘取真理。我们接受了约定俗成，思维模式越来越机械化，想象与创造的机能退化……而且我们匆匆地奔往黑压压的城市森林，然后虚伪地仰望记忆中的空旷原野，从而失去诗性的贞操品格。

因此，创造我们的神脸红地隐匿起来。

诗歌作文 篇3

来世今生

到今天我才我才发现

忘记你是多么难的事一件

以为放手后真的天各一边

可以做到从此不再想念

清晰记得你的容颜

不明白我的人生被谁导演

因果循环的故事重复了千年

我只是想和你一世相恋

到今天我才发现

忘不掉你的痛真实在心里面

不敢预料日后是否可以再见

亲亲爱爱仿佛就在昨天

清楚记得我的诺言

为么真爱最后都成了欺骗

碎了的心如何都不能够重圆

负心人只配和痛苦缠绵

叹今生无缘

谁与你携手相牵

错放了手

心相隔情相欠

浑浑噩噩来世间

笑我痴傻

笑我疯癫

生若可重来

再见若初见

愿借得来世阳寿

重活一遍

诗歌作文 篇4

泱泱五千年的岁月中，文明古国之一的中国，也就是我们的祖国，洋溢着浓浓的文化气息。它们就像一颗颗耀眼的夜明珠，吸引着人们的眼球。行走在习俗的路上，你会感受到中国的传统色彩；行走在历史的路上，你会看到悠悠岁月中的传奇往事；走在诗歌的路上，你会感受到中国古代的典雅……

诗歌，就像群花中的牡丹花；诗歌，就像黑暗中的萤火虫；诗歌，就像繁空中的启明星。回望中国悠久五千年历史的文化，最吸引我的无疑是诗歌。

谈到诗歌，人们一定会想到那个最为繁荣的时代。是的，那就是唐代。在那时，中国的诗歌最为繁荣。那时诗歌的种类很多：山水诗、边塞诗……

其中山水诗的杰出代表是孟浩然和王维。从他们的山水诗中，我们仿佛能够身临其境。“深林人不知，明月来相照”，读到这儿，我仿佛看到了在一座静谧的竹林里，没有世间的喧嚣，唯有明月在与诗人相伴，多么一幅和谐的景象啊！

边塞诗的代表无疑是高适和岑参。从他们所作的边塞诗中，你能读出战场上将士们在战场上视死如归、勇往直前的大无畏爱国精神；也能读出在边塞时他们对亲人、故乡的深切怀念。“遥怜故园菊，应傍战场开”，你能读出诗人对故乡的怀念，对和平的渴望。

走在诗歌的路上，我们感受到了古人们的思想，感受到了祖国灿烂文化的色彩！让我们一起继承中国的文化，将它们发扬下去吧！

诗歌作文 篇5

高考，是萦绕在中国人心中的“咒”（当然，这个“咒”不是诅咒的意思），或许是因为这是在我们人生中与社会的交易中“相对公平”的一次。经历过高考的人们直到现在能够记住的除了当年的分数线之外，对考题大都“选择忘记”，但是被推上社会舆论高点的确是“高考作文”。

高考作文是分数最高的一道题，它在考什么？

参加高考的大都是中学生，年龄层次和社会阅历都有限，他们对世界的认知和对时间的河流里飘浮的故事没有太成熟的阐述。而且观察周遭事物的本质也比较困难，因为大多数中学生是在高中时段才开始接触到“哲学”，而所谓的“哲学”却只是一些辩证法，没有上升到思想的高度。这说明他们的感悟是受到局限的。这一道高分值的题，不过是为了考验答题者语言的流畅和思路的清晰以及表达的准确吧。或者他们也希望出现超出期望的事情发生。

对于这个问题不做深层次的讨论，而为什么高考作文虽然不限题材却将诗歌排除在外呢？

对于这个问题众说纷纭，在创作《蒲伋诗境》的时候却有这样的体会。

第一，诗歌的创作需要环境，也需要故事，更需要时间的酝酿。而高考作文题目在考试现场才能够揭晓，作为考生来讲在这么短的时间内，无法组织很好地组织情感，更没有太多时间进行结构、场景、艺术性等等诸多方面的组织安排。就是考生在如此紧张的答题时间内，不可能去思考人生和感知世界。

第二，许多的考试题目不适合写成诗歌。虽然许多题目也是有故事组成，但出题者的意图在于通过故事阐述某种议题或者得到某种结果，它成为发现问题、分析问题、解决问题的过程。这是出题者希望考生来完成的。而诗歌最重要的不是分析和解决，而是深入剖析世界（故事），并将自己的思想和主观形态融合进这个故事中。所以在诗歌里我们得到的更多的是共鸣和感悟，而不是解决问题的方式。（真正解决问题的是工具书）从这一方面上来将，如果将这些本就不是用来写诗的故事，写成了诗歌，可能会不伦不类，甚至词不达意。

第三，诗歌的创作是需要灵感和时间的，即使在高考的当时考生扑捉到了灵感，也不可能一挥而就。在120分钟的语文考试中，留给作文写作的时间不是太多，一首好诗往往需要很长时间的不断推敲和修改。甚至逐字逐句的斟酌才最终形成。这样的话考生为了追求诗歌创作，仓促间可能发挥不出自己的水平，而且还会出现诗歌跑题的显现，这样是得不偿失的'。

第四，作文的评判标准可能也不利于高考时写诗歌，因为诗歌只有场景，最多的是场景与场景之间的冲突，这样如果不细细品读的话很难理解其中表达的真实含义。可能一篇很好的诗歌由于只有有限的几分钟阅读时间，读者很难能够感觉出它的好来。这样会对考生来讲是不利的，从这个角度上来讲，诗歌除外是可以理解的。

第五，诗歌是有前瞻性的，可能一篇诗歌没有得到谁的关注，等过了许多年忽然人们的心智洞开，这首诗便成为经典之作。而作为高考来讲，很难做到这一点。它更多的是关注当下，在当下的力量和感知下，考生能够调动的最大主观能动性。所以不是诗歌无法承载高考作文，而是高考作文无法真正体现诗歌的内涵。

从规则的角度上来讲，考生如果真的要在高考中“赌一把”，反其道而行之，没有什么不可。因为这本身就是个人意愿，而且高考也逐渐“不拘一格降人才”。作为“规则”的制定者，做出了这样的限制，如果要打破这个“规则”，一定要有“利器”，而这个“利器”不是那种“标新立异”的“独树一帜”，一定是一首好诗。

诗歌作文 篇6

诗歌艺术乃国之瑰宝。驾一叶舴艋之舟，摇曳在古文化的泱泱长河之中，实在是一种享受。正所谓“文章千古事，得失寸心知”。在诗歌的世界中，有人循规蹈矩，成就一代文豪；有人张扬个性，更别有一般滋味在心头。我不禁想，哪一种会更好呢？

平平仄仄，仄仄平平，历来被一代代文人津津乐道，乐此不疲。男女欢爱，便一定是“淑女窈窕，君子谦谦”；美景良辰，自然是“春宵一刻值千金，花有清香月有阴”；四季轮回，也离不开“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪”；夜半赏月，大都是“阶前月色凉如水，坐看牵牛织女星”。中规中矩，却给人以无限的审美愉悦，留下了不尽的想象空间。文豪杜甫，每首诗都要改到村里老太太可以看懂才会罢休，正是这种规范意识才成就了他“诗圣”的美名。可见，“规范”二字对于文学创作多么重要。

条条框框看多了，心中不免有些厌倦，为什么竹子一定要写为“天寒修竹娟娟静，翠袖苍茫独立时”？为什么春景一定要有“梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城”才算完美？难道“深深庭院”，“柳絮池塘”，“冷露晨霜”要被写千遍万遍？睿智的古人，早已为我找到答案。

唐代有了李白，一切都发生了变化。他那飘逸不落俗套的想象，豪放而不做作的诗风，都在向世人显示着自己的创新意识和与众不同的个性。自从他醉酒捞月溺死江心，其诗文便被人传诵至今。“夜宿峰顶寺，举手扪星辰，不敢高声语，恐惊天上人。”用调皮的手法，引人入胜。如此还有那“举杯邀明月，对影成三人。”有那“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。”“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”试问李白之前，谁会有如此口气与魄力？唯有这斗酒诗百篇的李白。难怪他会嘲笑杜甫，“借问别来太瘦生？只为从前作诗苦。”呵呵，诗仙就是诗仙。

宋朝时期，有创新精神的人多了起来，诗人们用丰富的想象力为我们留下了无数的名作佳篇。面对满眼梅花，陆游感叹“何方化作身千亿，一树梅前一放翁。”江心之上，苏轼也笑道“自做新词韵最姣，小红低唱我吹箫。”那一句“昨夜海棠初着雨，数朵轻盈姣欲语”是李清照对海棠前无古人，后无来者的诠释！

宋朝末期，美丽的女子成了人们灵感的来源。那一句句“笑妍深深，姿姿媚媚，雅各奇容天与。”“天意与，脸红眉绿”；那“粉香容，淡眉峰”着实令人心驰神往，不能自拔。

可见，创新意识对于文学创作是多么重要。文人往往在规范的基础上加上自己的想象，便成就了千古的绝唱。规范固然重要，但我认为，如果没有了创新，很可能不会有如此百家争鸣，百花齐放，绚烂多彩的中国古典文学。